第四百七十九章 对比 (第1/2页)
　　
　　梁朝玮是一个什么样的演员？
　　
　　优异、顶尖、影帝。
　　
　　有人说，他的演技未必顶尖，但眼技一定是世界顶尖的。
　　
　　这话有些道理，点出了这位眼睛里的魅力，不过甘敬觉得即便是演技，把梁朝玮的一身本事放在世界范围内竞争仍然是很棒的。
　　
　　那一座戛纳影帝就是一个证明。
　　
　　很多时候，大家评价演技的时候，尤其是放在世界范围内，常有西方才有最顶尖演员的错觉。
　　
　　事实上，在比较演技这一项的时候，东方人先天就占有劣势，这种劣势不是演员本身所带来的，而是评价体系的倾斜。
　　
　　西方人率先定义了现代表演艺术的理论和流派。
　　
　　斯坦尼斯拉夫斯基、斯特拉斯伯格、伊利亚、艾德勒、布莱希特，这些都是在不同时期定义表演艺术的人。
　　
　　当然，一直流传的的戏剧三大流派中有包含一个华夏人的名字——以梅兰芳为首的京剧艺术家群体，但是，京剧在国内都渐渐式微……
　　
　　所以，聊到现代表演，从源头开始定义，华夏方面先天上的就弱了一筹。
　　
　　再加上，电影工业体系的发展强弱，这方面带来的评比影响又是一筹。
　　
　　承认总体上存在差距并不是一件丢人的事情，可是具体到最顶尖的那一撮人，就不用低下头来盘点了。
　　
　　跳出好莱坞那一套的表演体系，单就角色来说，陈晓旭的林黛玉、唐国强的诸葛亮、张曼玉的苏丽珍、六小龄童的孙悟空、梁朝玮的陈永仁……
　　
　　这些角色不深入人心吗？
　　
　　深入。
　　
　　这些角色没有感染力吗？
　　
　　有。
　　
　　然而很多是老外欣赏不来的，也难以在国际舞台上展现效果。
　　
　　好莱坞的软文化能在全球做输出，那是老美的世界警察以及近代英文成为文化主流的结果。
　　
　　甘敬在好莱坞的时候没有自卑感，只有在目睹更为强大电影工业体系后的自勉和努力，他总觉着有朝一日，华夏演员能获得更多的承认，拥有更多的影响力。
　　
　　心潮涌动，思绪迸发，最终这些又都化为涓涓细流成为甘敬站在场上面对梁朝玮的动力源泉。
　　
　　“状态很好。”梁朝玮简短的四个字不是在自述，而是瞧见了阿甘的眼神，觉得他此刻的状态很不错。
　　
　　甘敬微微一笑，保持了缄默。
　　
　　他心里有对这位华夏最出色演员之一的敬意，但也有磨刀一试的锋锐。
　　
　　片场里，陆剑青在巡视各个部门的工作，这场戏是阿甘和玮仔的首次对手戏，他希望一切都能顺利——当然，心里些微的小情绪让他更愿意看到玮仔占据上风。
　　
　　“灯光、收音、群演、摄像、道具，统统都检查最后一遍，我要一点差错都没有！”陆剑青拿着喇叭强调，他在两位主演面前和在剧组面前是两种不同的存在。
　　
　　各个部门的反馈一一传来，片场里已经各就各位了。
　　
　　陆剑青看到玮仔已经站起来走到了位置，阿甘也带着群演走到了办公室外等候开始，他颇为满意的点了点头，冲着玮仔示意了一下。
　　
　　一分钟后，“咔”的一声，冲突夺权开始。
　　
　　梁朝玮扮演的李文斌在这个戏份前是有一个情绪递进场景的，他面对杨采妮饰演梁紫薇的对抗有个情绪爆发摔文件的动作。
　　
　　
　　
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