173 首日票房领跑 (第1/2页)
“哇，我们的国际影帝及国际最佳导演来了，让我们欢迎。”
《快乐大本营》的录制现场，何久热情的介绍着何方的出场，全场一片欢呼，毕竟在座的观众大多是长沙本地人，加上何方也是长沙人，他们也与有荣焉啊。
“嗨，大家好，主持人好，《快乐大本营》的观众朋友们好。”何方一出来就热情的跟大家打招呼。
“何导，何导，我在家研究了好久你教的表演，我觉得我也能拿影后了。何导，你不信的话下部戏找我做女主角，我保证拿个影后。”谢娜突然冲出来信誓旦旦的说道。
“？？？”何方满脸的问号？你谢娜能拿国际影后，那国际影后遍地走了。
观众看何方一脸懵，顿时都笑了。
不过何方的反应速度是非常快的，“我相信伱能拿影后，不用证明了。”
“……”谢娜懵了，“不是，你不是那……先不相信么？然后让我去当下部电影的女主，我再用实力打脸吗？这个流程不对啊，怎么就直接相信了？”
“哈哈……”
“因为你不用再用实力来打我的脸了，我信了，而且非常坚定的相信。”何方点头道。
“那，那，那，下部电影不是更有理由找我演女主角了？”谢娜问道。
“有这想法，但是我出不起影后的片酬啊。”何方一本正经的说道。
“片酬？我的片酬很低的，给个十万八万的就行。”
“你见过十万八万片酬的国际影后吗？”
“啊？那得多少？”
“怎么也得三千万起步啊。”何方说的坚决如铁。
“这么高？”谢娜愣住了，然后一脸羡慕。
“是啊，所以我请不起。”
“噗，哈哈……”现场的观众与主持人都笑疯了。
“哈哈，娜娜，你还是算了吧，你下的套套不住何方导演的。”何久笑道。
“啊，为什么？”谢娜发出灵魂一问。
“何导，来，说一下为什么谢娜套不住你？”李维嘉说道。
何方笑了笑，“因为这个世界几乎很少有人能用业余打败专业，这种情况存在，但很少，业余打败专业只存在于偶然性，但并不代表这条路能让所有人都走得通。”
现场的观众与主持人们都纷纷若有所思的点头。
“所以说，业余的主持人打败专业的主持人的概率很低，而业余的演员打败专业的演员概率也很低。”何方说道。
“不对不对，我就知道有很多的例子。”谢娜连忙反驳。
何方笑着点了点头，“是有很多之前没学过主持的人成为了全国知名的主持人的，也有没学过专业表演的人拿过影帝影后。但是，大家只是看到了表象，没有看到实质。”
何久好奇的问道：“什么是实质？”
“实质就是某些人的天赋让他有机会以业余的身份进了这个行业，但是支撑这个人在这个行业长期走下去以及发展起来拿影帝影后的必定是他不断的让自己变得专业化。”
“就像王宝强老师，他一开始是业余，但现在谁敢说他是业余？人家是专业演员，而且还是顶级的专业演员。”
一直没作声的杜海涛突然想到了什么，然后站出来说了一句。
“我知道了，所以娜姐想用业余去拿影后这就是不可能的事，业余打败不了专业，娜姐最多就是有这方面的天赋方便进入演艺行业而已。”
谢娜一听，然后就是给杜海涛一拳：“啊，你为什么要把这么残酷的事实说出来。”
“哈哈……”
这个话题到底怎么收尾？这就是主持人与主持人之间的区别了，也是该体现优秀主持人的时候了。
于是，何久站了出来。
“何方导演用最谢娜这个业余演员想拿影后的简单例子告诉我们，任何一个国际影帝或影后奖项都是专业演员经过了多年苦熬、练习、学习、试错之后的奖励。所以，成功没有什么好的捷径可走。想要成功，你就得努力的去学，去提高自己。何方导演，我这个总结没错吧？”
“好……”
现场的观众爆发出雷鸣般的掌声，何方也是暗暗的佩服，果然是顶级主持人，厉害。
“何久老师说的很对，其实这也是告诉现在很多的年轻人。当你们看到许多影视剧中随便一下就能成功的桥段，当你们看到报纸杂志或网络上那些轻轻松松就能成为百万富翁的故事。你们不要误以为成功很简单，也不要自我催眠说什么‘换成是我我也能成功’。”
“成功从来不简单，请把想走捷径的想法尽量灭了。因为如果你没有专业的能力，就算捷径摆在你面前你也抓不住。就像有人说我，如果我没有这么好的背景如何如何，实际上，如果我没有过硬的专业能力，这个背景给我我也抓不住，不是吗？”
啪啪啪……
何方的这个话很正能量的，现在四处都在向年轻人灌输一个不良的观念：即似乎财富与成功很容易获得。
接下来就是大家谈一些拍摄时的趣事，以及在威尼斯参奖时的一些趣事，同时也与现场的观众朋友们互动一下，会聊一些对年轻人的建议。
比如有位号称是湖大的学生就问何方一个学生该如何去欣赏电影艺术，理解电影艺术，许多的获奖电影都号称艺术性很高，为什么他们看不懂？甚至觉得很无聊？
“你这个问题问的很好，我想对于大部分的观众来说我们看电影就追求两点，一是看不看的懂，二是好不好看。看得懂是我们继续看下去的动力，好看是我们看完电影后得到了精神回报，即这部电影给我的精神回报值回了这张电影票的票价。”
“而大部分的商业电影要做的也就是这两点，一是让观众看的懂，二是做到好看。而所谓的艺术电影不是这样的，它只会做到尽量的让专业的电影人看的懂而不是普通观众看的懂的电影，他们也不在乎形式上的好不好看，只会表达对电影艺术的探索。”
“因为艺术电影表达的艺术是创作者个人思想与审美的延伸，它在表达艺术，而怎么欣赏这种艺术是需要接受专业的电影视听语言训练后才能明白的。所以一般的电影观众没有接受过这种视听语言的学习，因此大部分人是看不懂的。”
“就像没学过设计的人，他怎么看得出一个设计人员随便画几个图形与圈圈的艺术性在哪呢？”
何方的解释终于让一大部分的人终于搞懂了为什么他们看不懂艺术电影的原因，但之又随之产生了另外一个问题。
于是这个学生又问：“既然拍出来的电影让大部分观众看不懂，拍它的意义在哪呢？”
何方耸了耸肩：“这个问题从正面不好回答，我只能从侧面回答你。哲学存在的意义在哪？天文学存在的意义在哪？海洋学存在的意义在哪？这些都是普通人在一般工作中用不上，接触起来了也会云里雾里的东西。但是，你能说这些东西没意义吗？”
“同样的道理，电影作为一门艺术，它既服务大众，也会成为艺术探讨与实验的场所。艺术电影大多数时候就是这种探讨，它探索的方面有很多种。”
“比如说有：对电影美学的探索、对故事表现方式的探索、对思想哲学的探索、对社会发展的探索、对电影技术的探索等，所以当你们看到一些极致探索的电影时，没接受过视听学习的人是看不懂的，也不能说它完全毫无意义。”
何方的解释上升到了一个电影学的概念了，不再是简单的讲某部电影的问题。
“那你不是在反对这种电影吗？可你的解释好似是在帮这些电影说话。”
这时另外一个观众站起来问话了。
“其实大家都理解错了，我反对的不是对电影艺术的探索，我反对的是把这种探索当成电影市场的主流。有人希望全民支持艺术电影，但这明显是不成立的，因为艺术电影大部分观众是看不懂的。而电影的另一个最大的功能是给广大的普通群众丰富大家的娱乐生活，提升精神文明生活，这就需要大量的以市场为导向的商业电影。所以，我觉得商业电影才是主流，而不是艺术电影。”
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